Το πολυσυζητημένο έργο του Ντέιβιντ Μάμετ επανέρχεται και παρουσιάζεται στο
Θέατρο Καλλιρόης από 15 Δεκεμβρίου κάθε Παρασκευή και Σάββατο.
Το έργο
Η Ολεάννα, ένα από τα πιο προκλητικά κείμενα της σύγχρονης δραματουργίας
γράφτηκε ένα χρόνο μετά την πρώτη δίκη στις ΗΠΑ για σεξουαλική παρενόχληση
και παρουσιάστηκε για πρώτη φορά τον Μάιο του 1992 στο Καίμπριτζ της
Μασαχουσέτης με τον θίασο Back Bay Theater.  Το 1993 ανέβηκε με εξαιρετική
επιτυχία στο Royal Court Theatre σε σκηνοθεσία του βραβευμένου με Νομπέλ
Χάρολντ Πίντερ. Το 1994 o ίδιος ο Μάμετ  μετέφερε το έργο του και στον
κινηματογράφο με τον ομώνυμο τίτλο, και παρά το γεγονός ότι προκάλεσε ποικίλες
αντιδράσεις τόσο από τις φεμινιστικές οργανώσεις όσο και από τους
πανεπιστημιακούς κύκλους, για τελείως διαφορετικούς λόγους, εξακολουθεί να
παίζεται συνεχώς και να προβληματίζει.
Ο Ντέιβιντ Μάμετ, ένας από τους διασημότερους συγγραφείς, σεναριογράφους και
σκηνοθέτες, είναι γνωστός για την ακριβή χρήση της αμερικανικής γλώσσας αλλά
και το ενδιαφέρον του για τη σχέσης που διαμορφώνεται μεταξύ γλώσσας και
συμπεριφοράς.
Οι ήρωες του έργου, ένας καθηγητής πανεπιστημίου και μια νεαρή φοιτήτρια,
εμπλέκονται σ’ ένα παιχνίδι βαθιάς αντιπαράθεσης που καθιστά αδύνατη την όποια
επικοινωνία μεταξύ τους, με το αίσθημα για εξουσία και ασφάλεια να κυριαρχεί
πάνω απ’ όλα. Ένα λεκτικό παιγνίδι εξουσίας θα ξεκινήσει με αφορμή την
αναβαθμολόγηση του γραπτού της φοιτήτριας Κάρολ και τις παρερμηνείες που θα
προκαλέσει η πρόταση του καθηγητή της Τζών, για ιδιαίτερες συναντήσεις έξω από
το πλαίσιο κανόνων του φαινομενικά δημοκρατικού πανεπιστημίου. Ο καθηγητής
απαξιώνει τη φοιτήτρια του, αμφισβητώντας τα εργαλεία που παρέχει η
εκπαίδευση και εκείνη αμφισβητώντας τα προνόμια του θα τον καταγγείλει για
παρενόχληση.
Είναι ένα δυνατό κείμενο για την πολιτική ορθότητα που διερευνά τη σχέση
γλώσσας και συμπεριφοράς και επιχειρεί να διεισδύσει στα άδυτα της εξουσίας.

«Εκείνος λέει, ότι ήταν απλώς ένα μάθημα. Εκείνη, σεξουαλική παρενόχληση.
Όποιον και να πιστέψετε, θα κάνετε λάθος».
Ντέιβιντ Μάμετ 

Η παράσταση
Η παράσταση σύμφωνα με τον σκηνοθέτη αποτελεί, μια αφετηρία κι έναν
προορισμό για το #MeToo. Είναι μια συγκλονιστική ιστορία, η οποία πολλές φορές
σε μπερδεύει, σε διχάζει και σου δημιουργεί σοβαρή ανασφάλεια για την κρίση
σου. Το έργο είναι μια μηχανή παραγωγής ερωτημάτων τα οποία συνοδεύουν τον
θεατή μέρες μετά την παρακολούθηση της παράστασης. Ερωτήματα που ακόμα
σήμερα, παραμένουν πιο επίκαιρα από ποτέ. Πώς μπορεί ένας άνθρωπος τόσο
απενοχοποιημένα να γκρεμίζει το μέλλον ενός άλλου; Πόσο επηρεάζει η
συλλογικότητα την ατομική συνείδηση; Πώς μπορεί μια φιλική χειρονομία να
μεταφραστεί σε παρενόχληση; Μήπως στην πραγματικότητα είναι; Μήπως η
εξουσία την κάνει να είναι;
Είναι σημαντικό να αναφερθεί ότι όταν ο David Mamet γράφει το έργο αυτό το
1992 γεννά πλήθος αντιδράσεων. Οι κριτικοί αντιμετώπισαν το έργο ως μια δεξιά
πολεμική ενάντια στην πολιτική ορθότητα, ενώ για τους αριστερούς ο Μάμετ έγινε
σύμβολο της τοξικής αρρενωπότητας. Σήμερα, όμως, μετά το ξέσπασμα του
ελληνικού #metoo, ίσως είμαστε πλέον έτοιμοι για μία εκ νέου ανάγνωση.
Η παράσταση που απέσπασε ιδιαίτερα θερμά σχόλια από το κοινό παρουσιάζεται
για τρίτη χρονιά, συνεισφέροντας σε μια συζήτηση που παραμένει ανοιχτή και μας
αφορά όλους, όλες, όλ@.

Μετάφραση: Γεωργία Ζάχου
Σκηνοθεσία - φωτισμοί - μουσική επιμέλεια: Φίλιππος Σοφιανός
Σκηνικά - κοστούμια: Χριστίνα Κωστέα
Βοηθός σκηνοθέτης: Γιάννης Τσουρουνάκης
Διεύθυνση παραγωγής: Άρτεμις Γεωργιακάκη
Φωτογραφία αφίσας - Artwork: Θοδωρής Ψιάχος
Φωτογραφίες παράστασης: Αντώνης Μιμερίνης
Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού
Παραγωγή: Hand Made Productions
Διανομή
Φίλιππος Σοφιανός - Τζον
Δένια Μιμερίνη - Κάρολ

Θέατρο ΚΑΛΛΙΡΡΟΗΣ,

Καλλιρρόης 10,

τηλ. 6942097395
Παραστάσεις: Κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 από 15/12 /2023 έως 27/1/2024
Τιμές: Γενική είσοδος 15 €. Μειωμένο 10 € | Προπώληση: more.com & ταμείο θεάτρου